jeronimoruedistudio@gmail.com
Jerónimo Rüedi construye superficie y profundidad sobre el lienzo para crear espacios visuales inmersivos. Gestos difuminados flotan por encima como rayones en una lente, mientras que formas esbozadas parecen emerger desde las profundidades, produciendo escisiones cognitivas en el plano visual.
Utilizando cera, resinas y aerógrafo, Rüedi conjura formas como si surgieran del humo. Múltiples dimensiones parecen comprimirse en una sola superficie, formando una especie de “sopa de quarks”. Grupos de dibujos a medio articular toman forma, como pensamientos incompletos, en un delicado equilibrio entre imagen y presencia.
Su proceso está estrechamente vinculado tanto a la filosofía como a la práctica de la meditación. Siguiendo el dictamen de John Cage de apartarse uno mismo del camino, Rüedi busca permitir que las cosas se manifiesten por sí mismas interviniendo lo menos posible. Las pinturas pueden entenderse como un intento de observar la cognición antes de que se cristalice en pensamiento; la concepción antes del lenguaje.
Rüedi estudió en la Escola Massana, Centro de Arte y Diseño, Barcelona, España. Entre sus exposiciones individuales recientes se encuentran Preaesns, Bureau, NYC, USA; And Between us Occurs the Following Conversation, Galerie Nordenhake, Berlín, Alemania (2025); Yanhuitlán, Museo del Ex-Convento de Yanhuitlán, Oaxaca, México (2024); Tabula Rasa, Museo de Arte Contemporáneo de Oaxaca, Oaxaca, México (2024); Systems, Galerie Nordenhake, Ciudad de México, México (2024); Khōra, Galerie Nordenhake, Estocolmo, Suecia (2023); To see through all things clearly is to see through all things dimly, Galerie Nordenhake, Ciudad de México, México (2022); Drawing the Boundaries of a Fire, Galería Karen Huber, Ciudad de México, México (2021); In the Beginning the World Was Completely Real, Colector Gallery, Ciudad de México, México (2020). Entre sus exposiciones colectivas recientes se encuentran A Hundred Ways To Disappear by No Name Creative Projects, Paris, Francia (2025), Works by Colección Jumex, Museo Jumex, Ciudad de México, México (2024); Tiempo compartido, Museo de Arte Carrillo Gil, Ciudad de México, México (2023); Tamayo Bienal, Museo Tamayo, Ciudad de México, México (2019); Tamayo Bienal, Museo de Arte Contemporáneo de Oaxaca, Oaxaca, México (2019). La obra de Rüedi forma parte de las colecciones del Museo Jumex, el MUAC, el Museo de Arte Carrillo Gil, el Museo de Arte Contemporáneo de Oaxaca y el Museo Amparo.
En años recientes, Rüedi ha sido artista residente en Casa Wabi (2023), en el Museo Experimental El Eco (2016), y produjo escenografía para la obra Jazz Palabra de Juan José Gurrola (LA Theater Center, Los Ángeles, California, 2015 / Casa del Lago, Ciudad de México, 2014). Rüedi ha publicado tres libros: TUNING THE SKY, Zolo Press (2024); Colorless green ideas sleep furiously, Gato Negro Ediciones (2020); y The stuff dreams are made of, Macolen (2017). Es cofundador de Aeromoto, la biblioteca pública de arte y cultura contemporánea en Ciudad de México, México.
Próximas exposiciones individuales incluyen el Museo Experimental El Eco, Ciudad de México, México (2026); y el Museo Palacio de Bellas Artes, Ciudad de México, México (2027).